건축과 예술의 경계를 넘나든 거장, 한스 홀라인의 대표작들

오스트리아 빈 출신의 건축가이자 예술가인 한스 홀라인(Hans Hollein, 1934-2014)은 건축의 틀을 넘어 다양한 예술적 영역에서 혁신적인 작품을 선보인 거장입니다. 그의 작품은 건축뿐만 아니라 가구, 은제품 디자인에 이르기까지 폭넓은 영역을 아우르며, 현대 건축사에 큰 영향을 끼쳤습니다. 이번 포스팅에서는 그의 대표적인 건축 작품들을 살펴보겠습니다.

 

레티 양초 가게 (Retti Candleshop, 1965)

한스 홀라인의 이름을 세계에 알린 첫 작품은 바로 빈에 위치한 레티 양초 가게입니다. 12피트(약 3.6미터) 폭의 좁은 공간에 만들어진 이 작은 가게는 단순한 상점 이상의 의미를 지녔습니다. 건축 전문지 Architectural Forum은 이 건물을 두고 "작지만 위대한" 작품이라며 찬사를 보냈습니다. 가게의 파사드는 기하학적인 알루미늄 판으로 이루어져 있으며, 빛과 그림자가 만들어내는 독특한 미적 경험을 선사합니다. 이 작품으로 홀라인은 국제적인 명성을 얻었고, $25,000의 레이놀즈 기념상을 수상하기도 했습니다.

 

 

슐린 보석 상점 (Schullin Jeweler Stores, 1974, 1981)

홀라인은 빈에 위치한 슐린 보석 상점을 설계하며 또 한 번 주목을 받았습니다. 이 보석 상점은 그의 특유의 세련된 디자인 감각이 빛을 발하는 공간으로, 보석이 마치 갤러리에서 전시된 예술 작품처럼 돋보이도록 설계되었습니다. 첫 번째 슐린 상점은 1974년에 완성되었으며, 1981년에 두 번째 상점이 문을 열었습니다. 두 상점 모두 기하학적인 형태와 정교한 디테일이 조화를 이루며 국제적으로 큰 찬사를 받았습니다.

 

뮌헨글라드바흐 시립 미술관 (Museum Abteiberg, 1982)

홀라인의 또 다른 대표작인 뮌헨글라드바흐 시립 미술관은 독일 뒤셀도르프 근교에 위치해 있습니다. 이 미술관은 현대 건축의 걸작으로 꼽히며, 그의 건축적 비전이 극대화된 공간입니다. 홀라인은 이 미술관에서 자연과 인공의 경계를 허무는 디자인을 선보였으며, 관람객들이 미술관 내부와 외부에서 다양한 경험을 할 수 있도록 설계했습니다. 이 작품은 홀라인의 경력을 한 단계 더 끌어올린 중요한 프로젝트입니다.

 

프랑크푸르트 현대 미술관 (Museum of Modern Art, Frankfurt, 1982)

프랑크푸르트 현대 미술관은 1982년에 열린 국제 설계 공모전에서 한스 홀라인이 우승하며 설계한 작품입니다. 이 미술관은 "세 개의 집"이라는 개념 아래, 건물들이 각기 다른 공간적 특성을 가지면서도 전체적으로 조화를 이루는 독특한 구조를 자랑합니다. 미술관 내부는 전시 작품의 성격에 따라 다양한 공간 연출이 가능하도록 설계되었으며, 이는 홀라인의 창의적이고 유연한 디자인 철학을 잘 보여줍니다.

 

MANtransFORMS 전시 (Cooper-Hewitt Museum, 1976)

홀라인의 예술적 감각은 건축을 넘어 전시 기획에서도 빛을 발했습니다. 뉴욕 쿠퍼-휴이트 디자인 박물관에서 열린 MANtransFORMS 전시는 디자인의 다양한 측면을 탐구하는 혁신적인 전시로 평가받았습니다. 이 전시는 인간의 손길이 닿은 모든 사물들이 디자인의 결과물임을 보여주며, 관람객들에게 디자인에 대한 새로운 시각을 제시했습니다.